20世纪初，西学东渐的冲击下戏剧画和其他绘画艺术一样，焕发新的生机。对戏剧画发展贡献最大莫过于林风眠与关良，无论在生活背景或是求艺过程，两人皆有很多相似之处，二人都是1900年生，同是广东人，彼此因为志趣相同而成为挚友。他们不只在上海互为友邻，生活过一段时间，更于抗战时期迁居重庆，并共同举办画展。他们献身艺坛超过一甲子，成就斐然，对中国绘画有卓越奉献。
而于二人艺术风格，尤其以戏剧人物创作题材上之差异，美术史家郎绍君指出：“关良是把传统写意画与漫画手法融为一体，林风眠则是将毕卡索和中国民间美术化作一炉，关良偏重于传神与幽默感，林风眠则偏重于装饰性造型和色彩的现代感”。
林风眠与关良
以现代绘画弘扬民族精神——林风眠
林风眠是中国现代绘画的先驱者，是“调和中西”艺术的开创者和实践者。林风眠的绘画艺术，在近现代中国画坛可谓开时代之先，独树一帜。画家所追求的即是由西方近现代写意型艺术入手追求中西绘画艺术的融合。以美扬美，无论风景仕女，也无论水墨彩墨，林风眠一以贯之。表现美是他的使命，是他绘画的起点和终点。
林风眠
满含诗情画意的仕女是林风眠笔下经常创作的题材，其灵感来自中国的陶瓷艺术，尤以宋瓷，线条柔美而质感通透，中国仕女盘坐之姿，犹如白玉瓷一般，令人不禁观赏再三，细意感受。这些女性都有着鹅蛋形的脸庞、纤细的眼睛、淡淡的弯眉、小小的嘴、修长的脖颈，或闲坐，或拈花，或抚琴，静穆的、娴雅的独自美丽着。
修眉、凤眼、樱桃嘴
