你的手办还放在书架上落灰吗?
来看看台湾动画达人黄秉荣,
他让手办全都活了过来。
有些贡献出精彩的打斗:
有些被怼的很惨:
有些甚至炸成了渣渣。
这些手办便宜的300,贵则几千,
标签然而在黄秉荣手中,它们都成了演员,
随时准备为「动画电影」事业献身。
而在这些手办的帮助下,
24K纯宅男黄秉荣从屌丝进化到白领,
更获得了与好莱坞导演合作动画的机会,
完成了年入百万成为高富帅的终极逆袭。
黄秉荣的动画仿佛是现实版的《玩具总动员》,
动作干脆利落:
特效华丽不输大片:
甚至还有脑洞、搞笑向的剧情。
标签手握如此多的经典角色,
黄秉荣自然要尝试一些场景还原。
像是蝙蝠侠与超人之间的巅峰之战:
七龙珠中的经典对决:
刺客信条的血腥暗杀:
最终幻想的经典BOSS战:
标签街头霸王的主角互殴:
擎天柱大战机械恐龙钢索:
钢之炼金术师:
标签乐高版哈利波特:
更强的是甄子丹暴打风暴兵,
完全是电影既视感。
黄秉荣的动画基本都是打斗情节,
标签两位Fate角色乱斗这集是他的得意之作。
感觉在真动漫的面前也不逊色太多。
借手办的便利,
黄秉荣格外热衷于让关公战秦琼:
例如三国猛将赵云与吕布谁的武力更强?
钢铁侠和变形金刚都是美漫顶级机器,
到底哪方的科技更胜一筹?
钢铁侠远征日本挑战日本高达,鹿死谁手?
标签他还策划过一次美漫、日漫大混战,
太子被擎天柱踹飞,莫名喜感:
小绿帽和圣斗士星矢大打出手:
结果中途却被神龟和李小龙乱入了。
标签所以,这些玩具模型到底是怎么动起来的?
黄秉荣所拍摄的短片都属于「定格动画」,
也就是逐格地拍摄对象照片,然后连续放映。
定格动画通常使用的是木偶,
标签而黄秉荣选择的则是「可动Figure」类手办,
关节多,容易摆动作。
摄影场地就在他自己家中,
锅碗瓢盆纸壳箱子拖鞋暖水瓶都是道具,
蜘蛛侠的蛛丝用的就是透明胶带。
黄秉荣会对家里进行分区,
卧室是七龙珠的摄影棚,
客厅则属于海贼王,互不干扰井井有条。
确定好场地角色就可以正式开拍,
标签定格动画的拍摄步骤自然是先摆动作,
然后一点一点的拍照。
想要动作更流畅,就要更细微的调整手办,
需要拍摄的照片也就更多。
往往一秒钟的镜头要拍30张照片,
而一部影片最少要拍6000张。
所以角色的每一次挥拳,
其实是黄秉荣在摄像机下无数次的调整。
用黄秉荣的话说,只有不断的活动,
玩具才能在镜头下活过来。
拍摄完成后仅仅算是裸片,
标签完整的故事还需要特效、剪辑与配音。
一些凌空动作是用支架与手臂完成的,
然后逐张照片P掉角色旁边的辅助器材。
而一些飞行镜头则和正式拍电影一样,
需要通过绿幕进行合成制作。
标签不过定格动画真正的难点,
在于如何让观众看的舒服,
也就是需要合理的分镜。
黄秉荣并不会画分镜表,
一切镜头的运转与设计都在自己的脑中。
而他抓不住灵感时就会跑去观摩电影,
从电影的画面学习分镜技巧并用于自己的作品。
例如下面这大黄蜂漂移的过程就是如此。
标签为了让漂移流畅自然,有真实的物理移动感,
他对着电影转了七八遍。
最终在地板上通过画线的方式,
一张一张拍出了现在逼真的效果。
整部动画情节跌宕起伏,
镜头紧迫感十足,播放量早已超过千万。
拍摄的过程异常艰辛,
但付出当然有所回报,
这些短片让黄秉荣完成了死宅的华丽逆袭。
要知道他根本不是拥有无数手办的土豪,
标签毕业后的黄秉荣仅仅是一位车床工人,
每个月的薪水几乎都用在了购买手办上。
这是他8年前的第一部作品,
略显青涩,而且帧数明显不足。
随后他开始尝试加入七龙珠的打斗风格,
并将其作为自己影片的格斗基调。
接着他还不忘了融入中国风,
标签这部《高达笑傲江湖》让他一战成名:
令狐冲持剑,东方不败抚琴,
看上去居然毫无违和感。
如今他的制作水平更是突飞猛进,
这部最新的圣斗士星矢感觉比原作打的更精彩。
名气的骤然提升也改变了黄秉荣的生活,
现在国内外的视频网站、玩具厂商纷纷求他合作,
甚至连好莱坞电影《麻辣贱谍》的片方,
也过来找他制作乐高版宣传片。
每个月光广告分成收入就能过万,
年收入过百万轻轻松松。
谈到这次逆袭之旅,
标签黄秉荣说自己最深的感触是:
想到了就不要等,立马动手去尝试,
放下一切,全力以赴。
怎么说呢?现在狂丸感觉自己和成功人士之间,
就差买手办的钱了。
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