提到二次元，提到“动漫”，网络上的年轻人可能会出现三种不同的反应，一种是兴奋地称述自己对动漫的热爱，另一种是略带嘲讽地划清自己和“冻鳗”之间的关系，以及剩下的夹在其中感情有点摇摆不定的大多数普通人。根据艾瑞咨询此前的预测，2017 年，中国泛二次元用户规模将达 2.2 亿，核心用户规模超过 8000 万。人数的增多往往也伴随着不同意见的增多，相比几年前，人们对二次元的看法越来越复杂，这对相关从业者来说也意味着面对的市场越来越众口难调。
相比真正爱好者之间激烈且鲜明的情感，资本对“动漫”那可是一个劲的猛夸，尤其是对国产动画的热度，这么些年来依然居高不下。随着互联网，尤其是移动互联网的崛起，中国动画漫画产业一下子跳上了电子时代，这意味着运转周期比过去纸媒电视要来的快得多，而二次元市场近年来也以其他行业难以望其项背的速度高速增长着，根据中信证券调查数据，去年中国二次元市场规模约 2500 亿元，预计未来几年这一数字将增至 5000 亿。
行业内在这几年投入的资本不少，许多人更是打着希望能借助国外完善的生产链和国内的大IP，在动画界来个赶日超美的好算盘，但最终迎来的却是一批又一批“扑街”了的国产动画作品。尤其是原本被行业给予厚望的“中日合作”模式基本上死了好大一片，基本上最后的成片都出现了不少质量问题。比如腾讯在去年耗费不少资金联手日本打造的国产动画《时空使徒》几乎能称得上被坑的典型，在第一集播放数本就不怎么样的情况下，第二集更是有58%的人选择弃追，亏的马化腾都只能搭公交刷地铁上班了（大误）。
或许是察觉到了日本合作方的坑人之处，最近行业内闭口不谈学习美日动画商业化模式，开始众口一词自己的“弯道超车”路线。然而要做到“弯道超车”可是什么容易的事，尤其是现阶段国产动画的许多通病都被暴露之后。
首先一个通病就是动画作品的“画风”问题，这里先不谈一些动画帧数的作画崩坏，有一个比较明显的问题就是画面呈现效果并不是以情节表现为参考，而是视制作经费而定，经常是什么省钱那什么来，2D3D毫不讲究地混着用。
再一个是配音上，国产动画总会在配音上给人一种强烈的违和感，而且台词的压缩能力和节奏感实在太差，这可能是因为台本并不是按我们日常讲话的风格来设计，而是僵化于过去日本动画漫画翻译风格，动不动就是“呢”“呐”“嘛”，在台词的语序上也会有明显的错误。这就是一种专业素质的缺乏，暴露的是背后台本制作方缺乏专业系统的学习。
至于在最关键的内容上，则更是混乱，一直以来，中国动漫的诟病就是“不会讲故事”，或者说不会讲吸引人的好故事。我们在现在流行的漫画App上看到的诸多推荐漫画，多是更新周期快的、内容粗糙但页数多的漫画，说白了就是草稿画技的平庸网文，这就导致画风崩坏成常态，故事节奏凭感觉。而在此基础上生产出来的动画作品，内容质量又如何能得到保证呢？
现在我们再来深究“中日合作”模式在现阶段的失败，背后的原因是什么呢？是日方制作使袢子吗？但是中国资方找到的合作方实力都不能算弱呀，《宇宙警察》还是有日本知名动画公司集英社主导的制作委员会呢；那是中方的配合不够融洽吗？其实目前中国漫画动画都深受日本动漫的影响，不太可能因为“文化背景差异”而造成沟通不畅，实际上泡面番《快把我哥带走》虽然是讲中国校园故事，但是在日本市场反响也相当不错，所以在中日制作方的磨合问题应该不会是导致作品大面积“扑街”的原因。
其实像这种不是一家两家，而是整个行业一起在疯的混乱，背后暴露的原因更多的可能是商业资本运转的不成熟，国内动漫产品的质量上不去，在小编看来归根结底还是因为“穷”，这里的穷并不是因为制作方账户里没有钱，不是因为资本的投入太少，而是指资方的心态“穷”，他们追求的不是文艺作品的高质量，而只是为了最后的高收益，可能他们确实愿意拨出一千万来投入动画的制作，却也要求盈利必须达到一个亿。抱着这种心态，资方怎么可能不会对制作横加干涉？
有人或许要说，资本追逐高收益无可厚非，毕竟来钱快才能存活，毕竟人家美日的动画漫画生产线都能起飞了而我们还不会跑，所以中国目前的动画漫画事业没法“慢工出细活”，只有等一个有情怀的大老板肯砸钱才能愿意亏钱才能有好作品。
能行吗
这种话就好像电影只有亏钱才是艺术，作品只有等艺术家死了才有价值一样。但文艺作品不是日常用品，这不是打火机，上千元的精品和1块钱的地摊货都能遇上市场，低于受众审美标准的文艺作品，不抓质量粗制滥造，消费者是不会给你花钱的，消费者不花钱你如何盈利？假装盈利吗？还是像有些动画电影导演一样吃国家的补贴呢？
值得庆幸的是，越来越多的行业内人士也逐渐意识到了，“这个市场，最核心的还是内容，其他的都是围绕它来展开。”
在欧美或者日本，一部作品可能会经过长时间的精雕细琢才能出精品，而作品所思考和反映的也不仅仅是粗糙的喜剧，就好像美漫《守望者》虽然是超级英雄类漫画，却也是目前唯一一个获得科幻艺术界至高荣誉雨果奖的漫画作品。早在上个世纪日本的机动战士高达的创始人富野也在动画新世纪宣言中，呼吁社会思索动画对年轻人的意义以及动画的重新定位。
如果仅仅是把动画漫画产业视作一只会下金蛋的鹅，那么最后资本的贪婪注定会驱使人们杀掉大鹅以求直接从腹中取卵。国内想要“弯道超车”，光靠粗制滥造垃圾作品堆砌是驱逐不了良币的，要真正塑造出好的作品，相关从业人员必须得静下心来，充实自己的实力，让中国漫画动画这辆车的性能上去了，才有可能安全地实现“弯道超车”。
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