由皮克斯出品的动画作品《寻梦环游记》自11月24日在中国内地上映，截止到昨日，十天共拿下5.01亿综合票房，超越去年的《海底总动员2》2.54亿票房，成为皮克斯在内地成绩最好的作品。
《寻梦环游记》在中国内上映后便在社交平台掀起了一阵安利潮，“不管你是谁，只要你看了coco，我们就永远是朋友”的“恶搞图”在朋友圈和微博上疯传，来自中国自来水的疯狂推荐让更多的人主动前去支持这部优质的动画作品。
豆瓣9.2的高分在今年所有的院线电影中排在第一位，超过了此前9.1分排在首位的《摔跤吧！爸爸》。不过在上映首周，《寻梦环游记》的表现却很一般，据猫眼专业版数据，影片上映首周综合票房仅为1.185亿，但凭借第二周口碑的发酵和上座率的走高，实现了顽强的逆袭，次周综合票房达到2.91亿，涨幅达147%，尤其是次周六，单日票房为1.27亿，是皮克斯作品在内地第一部单日过亿的影片，单日票房的涨幅也达到了148%。
按照目前的票房走势，《寻梦环游记》最终的落点会在9亿上下，虽不及《疯狂动物城》的15.3亿，但对常年在内地无法找到突破口的皮克斯，这个成绩无疑是一剂强心针。
回归家庭的温情故事线
成口碑发酵的引爆点
尽管《寻梦环游记》为动画作品，但其根据墨西哥亡灵节的构想改编而成，在人物设计方面就加入了“骷髅”的形象，皮克斯在对这一形象进行卡通化处理的时候，尽量做到了避免引起观众的不适，不过在观影过程中，大部分被家长带进影院的小朋友还是被吓哭。
影片在北美的分级是PG，即辅导级，建议在家长的陪同下观看，并没有限制观众年龄，因此皮克斯此次对“骷髅”形象的处理还是非常成功的，但在没有分级制的中国内地，影片在公映前并没有公示出比如“影片内容有些许引起儿童不适感的地方”这样的通知，导致家长认为是动画片就一定是给小朋友看的，从而发生了太多起小朋友在影院大哭大闹的事件。
标签据微博网友的PO文，在《寻梦环游记》此前中国内地的审片时，皮克斯方面对进入中国并不抱希望，毕竟有“骷髅”这样比较敏感的形象存在，但当影片结束，在场的审片领导皆被感动落泪，遂即同意影片同步北美进入中国内地院线。虽不知该言论的真实性，但从另一方面肯定了影片故事线对中国观众的吸引力和催泪点。
《寻梦环游记》借用“亡灵节”的创意构想，打造出了一个极其美妙、绚烂和奇幻的“亡灵世界”，以小男孩米格找寻曾曾爷爷的故事主线牵起了一整个家庭的恩怨与矛盾，最终随着米格成功找到曾曾爷爷，环绕在整个大家庭中每个人心中的心结被解开。看似简单的故事线，在皮克斯创作者巧妙的构思和对情节精心的设计下，变得异常精彩和富有生趣，存在在片中的几个反转点，让影片没有向俗套的真人家庭戏靠拢，再配合富有墨西哥特色的音乐和歌曲，整个100分钟像是徜徉在异国他乡，感受来自中北美的风情与习俗，同时又会发现对于人类共通的永恒情结：亲情。
总结中国观众对《寻梦环游记》的评价，主要也来自于这两方面，一是对皮克斯叹为观止想象力的膜拜，二是对片中温情主线的铺设，到影片末尾强化的泪点，虽然这并不是皮克斯作品中第一次同时拥有这两个特点，但此次《寻梦环游记》在内地受到极力的热捧，
皮克斯作品的“高级与成熟”
与内地动画市场的相悖点
《寻梦环游记》的导演是《玩具总动员》系列的李·昂克里奇，这是他在《玩具总动员3》结束后暌违7年执导的作品。此前《玩具总动员3》作为奥斯卡第一部提名“最佳影片”的动画片，在北美狂揽4.15亿美元，全球也超过了10亿美元，但中国内地却只有1.19亿元。
《玩具总动员》系列进入中国的时间比较早，第一部就曾在1996年引进到内地上映，因此内地观众对这个系列并不陌生，不过在《阿凡达》能够取得13.4亿元票房的2010年，《玩具总动员3》只有1亿出头的票房，这部在当时被誉为“影史最佳动画”的影片确实有些“失意”。
标签皮克斯动画是奥斯卡“最佳动画长片”的常客，几乎每部作品都能够进入当年奥斯卡的提名，并且命中的次数远远高于梦工场、蓝天工作室等好莱坞同行，不过与梦工场的《功夫熊猫》系列和蓝天的《冰河世纪》系列在中国内地取得不错的票房相比，皮克斯作品就显得有些尴尬。
《飞屋环游记》8400万、《勇敢传说》2800万、《头脑特工队》9720万、《怪兽大学》2.13亿、《赛车总动员3》1.37亿，这样的成绩与北美乃至全球票房相比显得非常“可怜”。
究其原因，中国内地观众对动画作品的接受和认可度受国产动画此前长久低龄化、简单化及“粗制滥造”的影响，始终把动画与小朋友划等号，许多时候会在影院遇到家长带着小朋友去询问最近上映动画片的情况，而结果基本就是，影院有什么动画片，家长就会带着小朋友去观看。
在《喜羊羊》系列、《熊出没》系列等一些国产低龄向动画长期成为影院高票房动画的常客时，家长对进入影院选择小朋友适合的动画也就慢慢变成以这些影片为标准，先不论影片质量的好与坏，极端低龄化的故事和情节，对国产动画的发展也并没有好处，因为观众的选择和所谓的群众基础是动画产业进步和发展的前提所在。
皮克斯动画相较梦工场、蓝天等好莱坞动画动作室的作品，基本都是非常“高级”且“成熟”的，“高级”是因为皮克斯的创作者往往都会脑洞大开地将一些常人无法想到的元素拼贴融入进动画，让整部影片从故事大纲就会显得很不一样，“成熟”是皮克斯动画并没有把小朋友当做目标观众，它面向的还是全年龄群众，举个简单的例子，《头脑特工队》、《飞屋环游记》、《超人总动员》等影片所讲述的故事和表达的主旨核心，小朋友也许并不会理解。
而在动画产业发展较为根本和全面的北美市场，皮克斯动画都能够获得较高的评价和票房，也在于拥有固定的受众群体，并且市场及观众对动画产业有一定清晰的认识及理解，在对作品接受度方面，就会更加明确。
内地市场动画产业的发展正在刚刚起步阶段，伴随如《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》、《大世界》等动画作品的陆续上映，观众对于动画的认识及对整个动画行业的了解也在逐步改良和进步，不过在观众群体从根深蒂固对“动画=小朋友看”的既定思维慢慢转变的过程中，像皮克斯这样较为成人向的动画作品，除了成人观众会鲜有主动去观看，且他们也少会带孩子进入影院看这样的作品。
2017年对于中国动画产业是具有里程碑的一年，而中国电影市场中动画产业和领域里观众的反馈及意识也在今年有了质的变化和飞跃，《寻梦环游记》也许还不能证明中国动画市场已经有了向成熟迈进的势头，但它却能代表中国动画给予电影市场可观且积极的影响，即观众对动画的选择、接纳度和对动画产业的认知已经形成了。
标签