最近，电影《前任3：再见前任》不仅成为元旦档期最大黑马，还一跃成为2018年首部票房过十亿的电影。电影票房持续走高的同时，女主于文文《体面》、袁娅维《说散就散》、艾福杰尼与黄旭、导演田羽生《说散就散》、冯提莫《再见前任》等OST同样红红火火，晋升为2018开年金曲。
此时的音乐不再作为一个独立的个体而存在，而是与电影连为一体，自带IP光环。看似电影成就了歌曲，实则是歌曲本身对电影票房的转化产生了有巨大作用。电影是一种声画结合、视听兼备的艺术，音乐无疑是电影中极为重要的因素，对影视剧中人物情感的烘托、情节的走向具有重要的推动作用。而如今的OST已经不仅仅是电影本身不可或缺的听觉元因素，发行宣传曲、推广曲营销也逐渐成为电影营销中关键的一环节。，那么，电影宣传为何如此青睐音乐营销呢?
1国内电影市场瞄准音乐营销
早期，只有投资过亿的大片，才会找到相应级别的创作者来担纲制作电影音乐，而小成本制作电影由于成本限制，无力或不想花钱专门打造主题曲，常常采取与音乐公司合作的方式，直接从艺人现有作品中挑歌来充当主题曲，传播效果自然大打折扣。
随着国内产电影市场发展及票房迅猛增长，用演员的号召力获得关注度、别出心裁的电影海报以及不同版本的预告片等常规的营销手法已经不能满足新媒体时代电影宣传的需要，而主题曲、插曲作为电影的重要组成部分，也因其自身的属性特点成为了电影营销的重点方向，音乐营销越来越被重视，越来越多的音乐人开始专注影视音乐创作。
音乐制作人赵英俊近几年为多部电影写了歌曲——《港囧》的《清风徐来》，《唐人街探案》的《唐人街》、，《煎饼侠》的《煎饼侠》同名曲、，以及《万万没想到》的《大王叫我来巡山》和《万万》以及和《西游记女儿国》的《女儿国》，由于他创作的电影歌曲传唱度颇高，影片票房也很不错，因此称他也被称为“票房吉祥物”。
暂且不论音乐对电影票房的影响有多大，目前可以窥见的是，音乐在电影创作中所占的比重越来越大。越来越多的，电影制作方愿意请专业的作曲作词人量身打造电影音乐，力求歌曲与电影气质的高度契合，以便这样才能在电影宣传的音乐营销环节上发力。
2音乐营销在电影宣传中的优势
传播机会增加，宣传周期延长。一直以来每部电影都有自己的主题曲或推广曲，但近年来宣传曲和推广曲等电影音乐去做电影营销成了每部电影的标配。这样一来，每一首歌曲、MV、发布会等一系列的宣传活动让电影有了更多更新的传播机会，每一个节点都可以引发多轮传播。
明星歌手引发粉丝效应。电影的宣传曲和推广曲一般会请当红歌手或者是实力强劲的歌手演唱，2017年通过《明日之子》走红的毛不易就演唱了《寻梦环游记》中文版主题曲《请记住我》、《无问西东》宣传曲《无问》，王菲、陈奕迅、张靓颖这类电影歌曲“专业户”更不必说，他们无一不拥有强大的号召力和庞大的粉丝群体，首先就为电影积累了乐一批原始观众。
音乐与电影相互推动。在电影越来越重视影视音乐营销的同时，对于歌曲来说，也可以借助电影宣传，在铺天盖地的推广中迅速提升知名度和传唱度。对于歌手来说，每一部电影的推广曲都会在全网铺开，拓宽了音乐宣传的渠道。且电影市场需要音乐拓展各类人群，歌手也希望通过电影把他本身的价值放大，相互促进，相互推动。
3音乐营销百发百中？
音乐营销百发百中？答案必然是否定的。虽然好的电影音乐能够为电影作品锦上添花，但决定影片最终命运的依然是电影本身，制作精良的影片才能经得起市场与时间的考验。因为电影音乐的营销作用本就是辅助性的，它无法也不可能取代电影本身的营销价值。
无论用何种夺人眼球的音乐营销的手法和形式都无法弥补影片本身的品质不足，加上现在电影观众越来越成熟理性，主题曲营销也许一时能够吸引观众注意，但是如果没有高品质的电影作品作为支撑，很难取得好的市场反响。虽然一首歌带火一部电影的例子不胜枚举，但是市场上也出现了很多歌火电影不火的案例，大众耳熟能详的《五环之歌》足够火爆，可又有多少人知道是出自电影《煎饼侠》的宣传曲？
所以，好的电影音乐要与电影整体调性高度契合，这样才有可能增大电影的推广传播力度继而推动电影票房，还能够在电影上映时辅助影片传达情绪、打动观众，《前任3：再见前任》中由女主的饰演者于文文演唱的插曲《体面》因感伤的旋律、扎心的歌词而广受观众欢迎，精准地引发群体性情感共鸣，完成了音乐对电影所表达的情感的一种升华，把音乐营销的作用发挥到极致。最终，适合的才是最好的。
2015年高晓松曾在接受采访时说过：“我们现在学的就是好莱坞的那套东西。不同的是好莱坞的电影公司和音乐公司往往是同一个公司。”两年多过去，国内的电影与音乐虽然还没有形成像好莱坞电影一样完整的共生体系，但是国内的电影音乐正在朝着为电影的艺术性服务发展，音乐紧扣电影主题的同时也能够炮制热点话题，持续发酵传播，带动电影关注热度迅速升温，为电影的宣传推广不断加码。未来，电影产业高歌猛进的同时，音乐营销也将大有可为。
