吴冠中（1919—2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种 。2010年6月25日23时57分，吴冠中先生因病医治无效，在北京医院逝世，享年91岁。
著名收藏家马未都称赞吴冠中的艺术成就，“吴老的国画很特别，他既画油画也画国画，作品中融合了对中西方艺术的理解，风格跟中国其他的国画家有明显区别。”
吴冠中在50～70年代，致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。
在中国美术界，吴冠中不仅是一个多产的艺术家，同样也是一个多产的作家和评论家。特别是到了晚年，他对美术界的一系列言论犀利、震动艺术圈。
谈到艺术家的社会责任感，马未都说:“这不是一个可以逃离现实的社会，不管躲到哪儿都会接触到许多社会资讯。作为一个知名的文化人，是需要承担一些社会责任的。吴老的评论里包含了他对社会对人生的理解。我自己更倾向于用温和的方式表达对社会的看法，毕竟太过激进的方式起不到什么作用。”
华君武、吴冠中等美术界大师纷纷离去，坊间在哀悼、缅怀两位老人的同时，也有不少人思考这样一个问题——当今中国在上一代大师离去后，能被称作“大师”的人越来越少，难道是因为我们的时代太浮躁，没有适合文化大师生长的土壤？
对此，马未都的看法是: “我们当代人无法企及‘孔孟’的文化高度，那在历史上是‘圣贤’级的人物。春秋战国时期的百家争鸣，出现许多不同的流派，涌现许多不同的观点，在同代人看来也许也觉得‘浮躁’，但经过历史的沉淀，后人发掘出了更多的价值。”
“我们的所处的社会只是历史上的一个节点，用更长远的眼光看，现在一些有成就的人可能什么都不是，也可能被后人挖掘出更深层次的价值，赋予更深远的意义。”
“每个时代有每个时代的大师，不能说两位老人离去后就没有大师。当然这也要看大家对‘大师’的标准是什么。”
“单从国学修养上来说，当代的许多国学大师都比不上古代学者，古代参加科举考试的人，对四书五经的研读是超乎我们现代人想象的。这是不同时代造成的差距，不能光这么比。”
“现在的文化领域里，有的人只有‘高度’，在相关专业内钻研得很深，却缺乏‘广度’，他的观点却没有传播开来为社会大众所熟知接受。在我看来，真正的大师不仅需要有文化的高度和广度，还需要承担一定的社会责任。”
马未都同时表示，“中国人的称谓有很意思，我并不喜欢‘大师’这个称谓。
